Il y a quinze ans, Mylène Farmer surprenait tout le monde avec "Bleu Noir", un album où elle rompait partiellement avec les sonorités de Laurent Boutonnat, son collaborateur historique. Pour la première fois depuis longtemps, la chanteuse confiait la réalisation musicale à un trio inédit : Moby, Archive et RedOne, alors au sommet de sa carrière internationale. Ce mélange de sensibilités a donné naissance à un disque hybride, entre pop électronique, envolées rock et ballades mélancoliques. Dès sa sortie, "Bleu Noir" s’impose comme un événement et se classe numéro 1 des ventes en 48 heures.
Porté par le single "Oui mais… non", produit par RedOne, l’album révèle une Mylène Farmer plus lumineuse, plus directe, mais toujours intense dans son écriture. Avec Moby, elle retrouve la fibre introspective qui a fait son succès, notamment sur "Inseparables" ou "A l’ombre" dans les années suivantes. Archive, quant à eux, offrent à la chanteuse certains des titres les plus amples de l’album, comme "Leïla" ou encore "Diabolique mon ange", devenu un favori du public. Quinze ans plus tard, ces morceaux conservent une esthétique moderne et témoignent de la capacité de l’artiste à se réinventer sans trahir son univers.
"Bleu Noir" marque aussi un tournant dans la carrière de Mylène Farmer : un disque plus organique, plus international, qui annonce la liberté créative dont elle fera preuve dans ses projets suivants et qui sera certifié disque de diamant en seulement 3 mois. Qu’il s’agisse de la tournée Timeless 2013, de ses collaborations avec LP ou Woodkid, ou de ses shows géants à Paris La Défense Arena, l’album apparaît aujourd’hui comme un point de bascule, une renaissance artistique. Quinze ans après sa sortie, "Bleu Noir" reste un chapitre essentiel pour les fans comme pour la chanteuse, symbole d’audace et d’émancipation musicale.
